A password will be e-mailed to you.

Pertama, mari kita tunjukkan perbedaan antara daftar Lagu Terburuk dan Lagu yang Paling Dibenci. Ada persilangan di antara mereka, pasti, seperti yang akan Anda lihat dalam daftar Lagu yang paling dibenci kami di atas, tetapi ada tempat khusus untuk catatan yang tidak hanya buruk tetapi juga sangat dibenci.

Catatan yang mengerikan dapat diabaikan. Mereka sering menghilang setelah umur pendek mereka berakhir. Tapi membenci catatan? Mereka bisa hidup selamanya. Penggemar musik yang lebih muda mungkin tidak tahu apa-apa tentang balada tahun 70an gloopy Paul Anka yang gloopy “(You’re) Having My Baby,” tetapi mereka mungkin dapat memberi tahu Anda bahwa Starship ‘s ” We Built This City ” dari dekade berikutnya adalah segala macam mengerikan. Dan mereka benar-benar membencinya.

Sama berlakunya untuk Neil Young ‘s untuk album Trans. Penyanyi dan penulis lagu ini telah berganti gigi puluhan kali selama karirnya selama lima dekade, merekam semua lagu rock ‘n’ roll yang merobek-robek pembicara dan lagu balada country akustik yang sering di album yang sama. Dia membuat piringan hitam yang didedikasikan untuk rockabilly, big-band, R&B dan musik grunge. Banyak albumnya dipuja, beberapa juga diabaikan. Trans, sebuah eksplorasi ke dalam suara yang disintesis synthesizer, benar-benar dibenci karena perubahan yang mendorong whiplash.

Itu adalah hal yang akan Anda temukan dalam daftar Lagu yang Paling Dibenci. Dan kami membuatnya mudah bagi Anda dengan menggabungkan album dan single di satu tempat, sehingga Anda tidak perlu melihat terlalu jauh untuk penyelaman penuh yang menjadi kelebihan ego (ingat bahwa album yang dibuat Gregg Allman dan Cher bersama-sama?) Dan empat beberapa menit kebingungan yang menggelengkan kepala (halo, “Mr. Roboto”!). Ada banyak yang tidak masuk ke dalam amarah seukuran Hulk sambil meninjau kembali catatan-catatan ini, tetapi kami menyarankan minuman yang menenangkan sebelumnya.

Aerosmith, “I Don’t Want To Miss A Thing”

Sebagai catatan, “I Don’t Want to Miss a Thing” bukanlah lagu yang buruk. Itu bukan lagu Aerosmith. Bukannya ada orang yang terlalu terkejut ketika merekam satu-satunya single No. 1 mereka yang ditulis oleh Diane Warren dan mendengar di soundtrack film ‘Armageddon’ pada tahun 1998. Pencipta lagu dari luar dibawa masuk untuk album pasangan terakhir band. Balada hit ini adalah hasil yang tak terhindarkan dari kolaborasi arus utama ini. Sekali lagi, kami menyukai lagunya, tapi itu jauh sekali dari “Sweet Emotion.”

Allman and Woman, ‘Two the Hard Way’

“Allman” adalah Gregg, yang bandnya bubar pada tahun 1976, “Woman” adalah Cher, yang kariernya merosot ke bawah pada pertengahan 70-an. “Two the Hard Way” adalah hasil dari persatuan yang tidak cocok yang menghantam catatan yang salah secara pribadi (pernikahan mereka berakhir dua tahun setelah rilis album 1977 yang membawa bencana ini) dan secara profesional (Southern rock bertemu pop mewah, siapa?). Proyek kesombongan yang benar-benar tak seorang pun ingin mendengar.

The Beach Boys, “Kokomo”

Terakhir kali The Beach Boys mendapat pukulan No. 1 adalah pada tahun 1966 dengan tajuk “Good Vibrations” Dua puluh dua tahun kemudian mereka kembali ke puncak dengan bola halus yang diikat dengan film hit Tom Cruise tentang bartender (tahun 80-an, kan?). Brian Wilson tidak ditemukan dalam katalog cacat Beach Boys yang lengkap ini. Begitu juga dengan gaya dan keanggunan klasik kelompok ini.

The Clash, ‘Cut the Crap’

Pada tahun 1985, Mick Jones keluar dari Clash, merampok band terbesar punk dari salah satu suara kreatifnya. Tapi Joe Strummer melanjutkan dengan grup baru (kebanyakan bassis Paul Simonon masih ada) di “Cut the Crap, yang sebagian besar datang seperti versi jaringan-TV dari sebuah album punk. Ada satu lagu bagus di sini (” This Is Inggris “) sisanya tidak pantas menggunakan nama Clash. (Rupanya band ini setuju, karena album ini jarang terwakili dalam banyak kompilasi yang dirilis selama bertahun-tahun.)

Phil Collins, “Sussudio”

Collins lebih besar sebagai bintang solo daripada sebagai anggota Genesis pada tahun 1985. Album ketiganya, ‘No Jacket Required,’ mencapai No 1 di seluruh dunia, dan lagu yang membukanya, “Sussudio,” juga dibuat ke bagian atas grafik. Tapi itu belum menangkis semua kebencian yang dilontarkan pada lagu ini dalam tiga dekade sejak dirilis. Synth yang berjatuhan, jauh lebih baik “1999”, yang bahkan diakui Collins. Dia mengklaim lagu itu tentang seorang gadis, tetapi setelah bertahun-tahun, tidak ada yang benar-benar yakin apa artinya “Sussudio”.

Chris Cornell, ‘Scream’

Almarhum Cornell adalah salah satu penyanyi terhebat rock modern. Tetapi untuk album solo ketiganya, vokalis Soundgarden meninggalkan zona nyaman itu dan membuat rekaman pop dengan produser hip-hop Timbaland. Hasilnya adalah terputus-putus seperti yang Anda harapkan, dengan penggemar rock ‘n’ roll mencemooh rekor (atau datar mengabaikannya) dan 40 penggemar Top menyapa dengan mengangkat bahu besar. Poin untuk mencoba sesuatu yang baru, kami kira, tidak banyak yang bisa disukai di sini.

Bob Dylan, ‘Self Potrait’

Penulis lagu terhebat tahun 60-an memasuki tahun 70-an dengan album ganda yang diisi dengan lagu-lagu penutup, angka tradisional dan sebagian asli setengah jadi yang membuat sebagian besar penggemar bingung dan siap untuk pindah ke Don McLean atau orang seperti itu. Dylan butuh beberapa tahun untuk pulih dan pulih dari kekacauan ini. Kunjungan ‘Bootleg Series’ pada tahun 2013 memperketat fokus dan memperkuat fondasi (sedikit, setidaknya) dari salah satu kesalahan terbesar sepanjang masa rock.

Emerson Lake & Palmer, ‘Love Beach’

Album terakhir Emerson Lake & Palmer sebelum jeda panjang yang sangat mengerikan. Bagaimana tidak? Lihat saja sampul itu, di mana ketiganya terlihat baru saja keluar dari pemotretan album Pablo Cruise. Musik di dalamnya sama buruknya, membosankan, lelah, dan meluncur ke titik kelembaman. Tidak heran ELP menghilang selama sisa 70-an dan semua 80-an.

Billy Joel, “We Didn’t Start The Fire”

Billy Joel meminjam musik (syair-syair cepat yang menyemburkan ala Bob Dylan “Subterranean Homesick Blues”) dan lirik (rujukan budaya pop yang diambil dari tajuk berita dulu dan sekarang) dari gaya REM yang jauh lebih baik “It’s the End of the World as We Know It (And I Feel Fine),” dirilis dua tahun sebelumnya. Tapi REM masih menjadi band kultus pada saat itu, jadi Joel berakhir dengan single No. 1 dengan pelajaran sejarah yang anggun dan berkepala ham ini menyamar sebagai Deep Pop Song.

Baca Juga:  5 Lagu yang Wajib Lo Dengerin Di Album Amo, Bring Me The Horizon

Kiss, ‘Music From “The Elder”‘

Tidak tersandung selama revisi 80-an, album konsep ini tentang pertempuran kelompok rahasia apa lagi? Kiss membuat nama mereka pada lagu-lagu yang bebas dan bebas nuansa langsung seperti “Rock and Roll All Nite” dan “Love Gun.” Siapa yang mau catatan prog lengkap dengan orkestra, paduan suara dan synths? Bukan penggemar mereka, atau orang lain dalam hal ini.

John Lennon and Yoko Ono, ‘Unfinished Music No. 1: Two Virgins’

Boy, adalah penggemar Beatles kecewa ketika Lennon merilis album solo pertamanya pada tahun 1968. Bukan hanya itu LP eksperimental diisi dengan jenis gerutuan, suara, menemukan suara dari berbagai serangan audio lainnya yang membuat ‘Revolution 9’ must-skip ‘ Lagu White Album, itu adalah LP eksperimental yang dipenuhi dengusan, suara bising, suara yang ditemukan dan berbagai serangan audio lainnya yang dibuat dengan calon istri Yoko Ono.

Lou Reed and Metallica, ‘Lulu’

Reed dan Metallica bukan orang asing untuk dibenci sendiri. Album LP-nya ‘Metal Machine Music’ tahun 1975 sering muncul di daftar album terburuk sepanjang masa. Dan hampir semua yang telah dilakukan Metallica sejak ‘Black Album’ mengeluarkan yang terburuk di penggemar sekolah lama yang masih terjebak pada tahun 1986. Jadi tidak mungkin kolaborasi 2011 mereka akan bertemu dengan apa pun selain cemoohan. Yang mengatakan, ‘Lulu’ pantas untuk itu. Ini adalah kekacauan yang membengkak, dengan Reed menceritakan semacam cerita tentang suara tanpa suara yang disediakan oleh Metallica yang terdengar bosan.

REM, “Shiny Happy People”

REM telah menguji air pop berbuih beberapa tahun sebelumnya dengan “Stand” tetapi, dengan “Shiny Happy People” tahun 1991, mereka menjadi yang pertama. Satu dekade sebelumnya, band ini merilis single pertama, menggerakkan evolusi rock perguruan tinggi, yang akhirnya melahirkan revolusi alt-rock tahun 90-an. Tapi single yang mengkilap, bahagia, dan berangin dari album ‘Out of Time’ yang luar biasa ini tampaknya tidak sesuai dengan perkembangan zaman dan reputasi REM.

The Rolling Stones, ‘Dirty Work’

Pembuka “One Hit (To the Body)” adalah salah satu lagu Stones terbaik tahun 80-an. Tapi itu satu-satunya hal baik yang dapat ditemukan pada tahun 1986 ini. Mick Jagger dan Keith Richards nyaris tidak berbicara selama pembuatan rekaman, dan pemutusan itu dapat didengar dalam set lagu band yang paling tidak bernyawa. Itu adalah dekade yang sulit bagi banyak seniman rock-klasik yang mencoba untuk tetap relevan. ‘Dirty Work’ tidak memalukan, itu lebih buruk dan sangat membosankan.

Starship, “We Built This City”

Nyaris tidak ada jejak semangat juang Jefferson Airplane yang tersisa pada tahun 1985 ketika versi band yang diencerkan dan dipangkas menjadi Starship yang pendek dan menyedihkan pada titik ini, mencapai No. 1 dengan “We Built This City.” Terkubur di synths, lirik yang membingungkan dan benar-benar produksi 80-an itu abadi di daftar lagu terburuk yang pernah ada. Jika ada satu lagu yang menangkap kemilau korporat yang apik dari era itu dalam lima menit yang menggila, itu adalah “We Built This City.”

Styx, “Mr. Roboto”

Styx semua tentang album konsep di hari-hari awal mereka. Mereka memulai hidup sebagai grup prog-rock sebelum mengarahkan ke Top 40 dengan lagu-lagu seperti “Babe” dan “The Best of Times.” Jadi album konsep 1983 mereka ‘Kilroy Was Here’ tidak mengejutkan. Tapi single pertamanya, “Mr. Roboto,” agaknya. Diambil keluar dari konteks, itu adalah omong kosong futuristik yang sedikit membingungkan dan konyol tentang penyanyi rock ‘n’ roll yang dipenjara dan penjaga robot yang mengawasinya. Bukan hal yang ingin Anda lontarkan dari radio mobil Anda di hari musim panas.

Van Halen, ‘Van Halen III’

Van Halen sudah terbiasa dengan ini sekarang. Penyanyi lain, album lain. Setelah berpisah dengan Sammy Hagar, band ini memanggil Gary Cherone dari Extreme untuk sebuah album bernasib buruk, yang mereka beri nama ‘Van Halen III’ dengan harapan memicu era baru yang hebat. Ternyata tidak seperti itu. Sebagian besar penggemar bosan dengan permainan revolusioner-pentolan (bukan karena kesalahan Cherone), dan itu tidak membantu bahwa band hanya tidak terdengar membuat rekaman lagi. Itu akan menjadi 14 tahun sebelum Van Halen merekam album baru, kali ini dengan penyanyi asli David Lee Roth.

Wings, “Silly Love Songs”

Reaksi Paul McCartney yang berani terhadap kritik bahwa lagu-lagunya ringan, berbusa dan dibuat untuk nenek adalah untuk menulis lagu yang ringan dan berbusa tentang hal itu? Yap, dan mencapai No. 1. Dalam semua keadilan, “Silly Love Songs” tidak terlalu mengerikan itu punya hook monster dan itu lebih baik daripada 95 persen dari lagu-lagu sebelumnya dia diberi begitu banyak omong kosong. Tapi nada instan itu langsung menjadi bahan bakar bagi para pembenci.

Neil Young, ‘Trans’

Fans sudah terbiasa dengan genre-jumping Neil Young sekarang. Dua album pertamanya di tahun 80-an terdiri dari lagu-lagu sisa tahun 70-an, lagu country strip-down dan tamasya Crazy Horse lainnya. Tapi mereka sama sekali tidak siap untuk ‘Trans,’ 1982 Young lompatan ke masa depan, dan dia mengisyaratkan dengan memberi makan suaranya melalui vocoder dari sebagian besar waktu. Itu membuatnya terdengar seperti robot, yang merupakan satu hal yang mungkin tidak diinginkan oleh penggemar muda untuk menjadi penyanyi dan penulis lagu rock yang paling berbeda. Itu adalah kegagalan besar, yang Young segera ikuti dengan catatan rockabilly. Kemunduran yang berhasil menumpahkan lebih banyak pendengar.

Various Artists Soundtrack, ‘Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band’

The Bee Gees masih mengendarai ‘Saturday Night Fever’ yang tinggi ketika mereka mengambil peran utama dalam film “Street off base” yang secara longgar terinspirasi oleh album The Beatles tahun 1967. Aerosmith, Alice Cooper dan Peter Frampton juga ikut serta dalam film dan soundtrack-nya. Hanya Earth Wind & Fire yang bisa meninggalkan martabat mereka. Kegagalan memalukan bagi semua orang yang terlibat.

Send this to a friend